《江賢二 2023 個展》以藝術家生命中幾個重要的自然地景、音樂曲目交織為軸線。以〈海的聲音 21-00〉做為序幕，高美館首度以三維空間去呈現這件平面作品，營造宛若月光照耀在太平洋海面的夢幻場景。而本次展覽也帶來江賢二的新作〈牧神的午後〉系列，其名源自於江老師眷愛的法國作曲家德布西的《牧神的午後前奏曲》。〈牧神的午後 23-00〉，承接了本次展出的〈比西里岸之夢〉經典系列作品，以庶民生活中的浪板為其創作的精神載體，帶領觀眾走進臺東的田園風光，感受山海邊界清新的光線及呼吸的脈動。同時，以音樂曲目命名的其他重要作品，例如〈乘著歌聲的翅膀〉、〈淨化之夜〉、〈藍 色幻想曲〉、〈德布西-鍵盤〉，跨越了印象派、浪漫派的音樂風格旋律，在江賢二的創作生涯中，不斷成為他在運用色彩及層次上「透 明感」的重要啟蒙。色彩穿透交疊、渲染出來浪漫的美，也源自於東海岸千變萬化、澄澈分明的景物帶給江賢二的體悟。因此，本展覽不僅是作品在美術館空間呈現上的突破，也是聽覺、視覺互相交映流 的饗宴，如大海般湛藍、大度，回應著「一生愛海」的江賢二。

簡潔篇幅文章及代表作品圖像，輕鬆入門認識藝術家江賢二！
邀請資深藝評王嘉驥先生撰文介紹，第一人稱短文介紹江賢二「海外/返台/台東」三個不同時期創作心境，並配搭收錄24件經典作品圖像。

圖文資料來源：財團法人江賢二藝術文化基金會

畫家江賢二，幼年喪母，始終以孤獨之眼看待人生，過去他的作品始終維持一貫的冷調、抽象風格，滲出一股神祕的內心獨白，充滿著一種存在主義式的內省風格，不是黑就是灰，糾結複雜肌理。
江賢二曾說：「我巴黎、紐約的畫室都用窗簾或是紙板封起來，我畫畫一輩子都沒有用自然光，因為我畫的是心裡的光，完全不用外面的光線。」
曾有長達三十年的時間，江賢二與家人常居巴黎、紐約，在異國修煉藝術的生命。十多年前，他因照顧受傷的父親，回台定居。沉潛多年的作品，獲得很多人喜愛，在藝術市場極為成功，每次開展畫作幾乎全部售罄。
愛海，是江賢二夫婦的共同之處。他們足足花了四、五年時間，沿著花東海岸線，終於找位於台東金樽的理想創作淨土。自此，他的畫作風格丕變，色調逐漸繽紛多彩。
本書以古典「三部曲」的形式，書寫國際級畫家江賢二的人生與創作生涯。書中並將呈現鮮少曝光的生活照及關鍵畫作。